Seis Anos de “Folklore”: As 6 Músicas Mais Marcantes de Taylor Swift

A Surpresa Musical que Mudou Rumos

Lançado de surpresa em julho de 2020, em meio a um cenário global de grandes transformações, Taylor Swift escolheu um caminho inesperado para o seu oitavo álbum de estúdio. Em vez de apostar novamente na fórmula pop que a tornou uma estrela mundial, ela optou por uma abordagem mais intimista e narrativa, priorizando violões, pianos e cordas delicadas. Com uma produção minimalista assinada por Aaron Dessner e Jack Antonoff, “folklore” trouxe histórias contadas a partir de personagens e perspectivas diversas, transformando as canções em pequenos contos musicais.

Histórias que Tocam o Coração

Entre os destaques do álbum, “betty” apresenta um triângulo amoroso complexo, enquanto “hoax” expõe uma dor silenciosa e “seven” traz a fantasia da amizade na infância. Cada faixa abre uma porta para um universo diferente, mostrando a versatilidade da artista e a profundidade do projeto. A equipe do escutai se reuniu para escolher e explicar as canções que mais se destacam nessa obra tão especial.

“the last great american dynasty” por Heloiza Chaves

Uma das primeiras músicas do álbum que capturou minha atenção, “the last great american dynasty” é inspirada na história de Rebekah, uma socialite americana ousada que, ao ser fiel a si mesma, acabou destruindo um legado. A letra detalha a vida dessa mulher cheia de vida, enquanto a estrutura harmônica e a voz grave de Taylor acrescentam uma maturidade poética à canção, tornando-a inesquecível.

“my tears ricochet” por Letícia Finamore

Essa faixa se destaca por transformar a dor do fim em uma verdadeira obra de arte, quase cinematográfica, onde o luto e a traição ganham contornos dramáticos e poéticos. “my tears ricochet” constrói uma narrativa épica a partir de um sentimento muito pessoal, equilibrando calmaria e intensidade para criar uma experiência emocional única, fazendo dela minha preferida no álbum.

“seven” por Augusto Alvarenga

“seven” evoca um sentimento de escapismo e leveza, celebrando uma amizade inesquecível com um tom de inocência e nostalgia. A canção nos transporta para os dias ensolarados da infância, onde as memórias e a fantasia da possibilidade são palpáveis, reforçadas por um arranjo simples e calmo que ressoa com a profundidade das melhores relações e canções.

“peace” por Luis Hora

Em “peace”, Taylor Swift expressa de forma vulnerável o impacto da fama em sua vida pessoal. A música traz uma reflexão sobre a dificuldade de manter um relacionamento diante do sucesso e da falta de privacidade constantes. Com uma interpretação introspectiva, a faixa revela a melancolia na busca pela felicidade amorosa sob os holofotes, sendo uma das mais marcantes do álbum.

“hoax” por Caio Caliel

“hoax” encerra o álbum de maneira singular, recusando um desfecho definitivo para as histórias contadas. A canção permanece suspensa entre amor e perda, permitindo que emoções complexas coexistam sem alívio ou conclusão. Essa abordagem faz dela uma faixa poderosa, que entende que o fim do álbum não significa resolver sua narrativa, mas deixá-la ecoar após a última nota.

“the lakes” por Marcos Vinícius

“the lakes” adiciona uma camada final à experiência do álbum, reforçando a atmosfera poética e introspectiva que permeia “folklore”. A música convida o ouvinte a um refúgio emocional, consolidando a obra como um dos trabalhos mais importantes da última década na carreira de Taylor Swift.